Biografía

Isabel Villanueva © Juan García Rosell

La prestigiosa revista The Strad la califica como “una artista que arriesga” y Pizzicato Magazine la describe como “una artista sensible que sabe sumergirse en lo más profundo de la música”, Villanueva defiende la música con pasión dando a conocer su instrumento con voz propia unido a sus carismáticas interpretaciones, de gran expresividad y belleza sonora, que conectan inmediatamente con el público.

Villanueva ha desarrollado una intensa carrera que la ha llevado a tocar con importantes orquestas de Latinoamérica, Rusia, Oriente Medio, China y Europa. En 2013 se convirtió en el primer intérprete de viola internacional en ofrecer recitales en Irán. Intensa, vital e imaginativa, realiza una desbordante actividad como concertista, pedagoga, investigadora, estrenando obras contemporáneas, realizando proyectos de música de cámara con prestigiosos colegas y, poniendo en marcha su propio festival.

Los importantes premios recibidos avalan su fulgurante trayectoria y su desbordante energía y talento, Premio «El Ojo Crítico» de la Música Clásica de RNE 2015 y Premio Cultura de Música Clásica 2019 que otorga la Comunidad de Madrid, entre otros, Isabel Villanueva es una de las violistas más valoradas y completas de la actualidad.

Debutó como solista con orquesta a los 14 años en el Auditorio de Oviedo y a los 18 años con el Concierto para viola de Bartók junto a la Orquesta Sinfónica Radio Televisión Española, retransmitido por La 2 TVE. Desde entonces ha actuado con prestigiosas orquestas incluyendo los Moscow Soloists, Orquesta Sinfónica Nacional de Estonia, Orquesta Sinfónica RTVE, Orquesta Sinfónica Estatal de Estambul, Real Filharmonía de Galicia, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta Filarmónica de Jalisco, Orquesta Sinfónica Estatal “Novaya Rossiya”, Zagreb Soloists, Orquesta Filarmónica de Líbano, entre muchas otras, bajo la batuta de grandes maestros como Michel Plasson, Jacek Kaspszyk, Yaron Traub, Paul Daniel, Andres Mustonen, Christian Vásquez y Lior Shambadal.

Se ha presentado en importantes salas y festivales incluyendo la Sala Grande de la Filarmónica de San Petersburgo, Wigmore Hall de Londres, Roudaki Hall en Teherán, Xinghai Concert Hall en Guangzhou, Bath Music Festival, Slovenia Philharmonic Hall, Festival Lavaux Classique, Royal Court Theatre de Copenhagen, Sociedad Filarmónica de Lima, Auditorio León de Greiff de Bogotá, Estonia Concert Hall, Assembly Hall de Beirut, Rottweil Musikfestival, entre otros. En España ha ofrecido conciertos en numerosos escenarios incluyendo el Auditorio Nacional de Música de Madrid, Palau de la Música Catalana, Formentor Sunset Classics de Mallorca, Sociedad Filarmónica de Bilbao o el Festival de Santander.

Su primer álbum Bohèmes en dúo junto al pianista François Dumont recibe muy buenas críticas de medios nacionales e internacionales y el premio al “Mejor Álbum de Música Clásica del Año” en los Premios MIN de la Música Independiente 2018, siendo la primera vez que un álbum de Viola recibe este galardón.

Desde los comienzos de su carrera se involucra de manera especial en divulgar las nuevas composiciones para viola, estrenando y colaborando con referentes de la actualidad como S.Gubaidulina, G.Kurtàg, A.García-Abril, M.Sotelo, G.Khayam, J.Cervelló, H.Khoury, J.Zárate, B.Olivero, T.Marco. Destacan sus interpretaciones del estreno del Concierto para viola de José Zárate con el Grupo Enigma en el Auditorio de Zaragoza (2010), el Concierto para dos violas «Two Paths» de Sofia Gubaidulina con la Orquesta Sinfónica Nacional de Estonia en la Gala del 80º aniversario de la compositora en la Sala Grande de la Filarmónica de San Petersburgo (2012), la obra «Neharot, Neharot» para viola y orquesta de Betti Olivero con la Glasperlenpiel Sinfonietta en Estonia Concert Hall (2014), el estreno del Concierto para viola No.3 «Lost to this World» de Houtaf Khoury con la Orquesta Filarmónica de Líbano (2015) o la obra «Blanca Luz de Azahar» para viola y piano de Mauricio Sotelo en el Auditorio Nacional de Música de Madrid (2016).

Apasionada de la música de cámara, colabora con artistas de la talla del Cuarteto Prazak, Alexander Sitkovetsky, Nikita Boriso-glebsky, Tedi Papavrami, Victor Julien-Laferrière, Leonard Elschenbroich, Rafael Aguirre, Iddo Bar-Shaï y François Dumont.

Su inquietud creativa le ha llevado a compartir escenario con grandes artistas de otros géneros musicales y diferentes artes escénicas como las cantaoras Rocío Marquez y Rosario La Tremendita, el guitarrista flamenco Miguel Ángel Cortés, el pianista jazz Moisés P. Sánchez o el coreógrafo Antonio Ruz, entre otros.

Isabel Villanueva es profesora de viola en la Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento en Valencia y regularmente profesora invitada en el Royal College of Music de Londres, además de numerosas masterclasses en instituciones como El Sistema de Venezuela, la Universidad Panamericana de México, Universidad de las Artes de Teherán, Festival Interviolas de Bogotá, Académie Musicale de Morges en Suiza, Conservatorio Superior de Música de Líbano, Joven Orquesta Nacional de España, entre muchas otras.

Isabel Villanueva comenzó la formación musical en Pamplona, su ciudad natal, y posteriormente en Londres, Siena y Ginebra con los profesores I.Sulyga, L.Power, N.Imai y Y.Bashmet. Ha sido galardonada en numerosos concursos de viola como Mravinsky Competition de San Petersburgo, Yuri Bashmet Competition de Moscú y Beethoven Competition en la República Checa.

Es Embajadora Cultural de la Fundación Prim’Enfance en Ginebra. En 2015 recibe reconocimiento de Marca España como ‘embajadora del talento español en el mundo’.

Isabel Villanueva toca con una viola Enrico Catenar (Turin 1670) y utiliza cuerdas Thomastik-Infeld.